Hélène Callet

Originaire du département, Hélène Callet a développé très tôt une appétence pour le dessin et la peinture. Rencontre avec une passionnée.

Pourquoi cette attirance pour la peinture et les arts en général ?
Depuis toute jeune, je me suis passionnée pour le dessin. Déjà, mes dessins étaient affichés à l’école ! Je me suis formée dès l’adolescence avec des cours d’histoire du costume à travers les âges : je prenais des cours du soir (dessin de mode) et croquais des costumes que je mettais en couleurs ou pas.

Par la suite et parallèlement à mes études d’infirmière, j'ai pris des cours aux beaux-arts et arts appliqués à Genève en Suisse.
Mes études m’ont amenée à beaucoup m’occuper d’enfants en difficulté. J’ai utilisé les arts pour leur apprendre à s’ouvrir au monde et à se découvrir
eux-mêmes. Ainsi, ils ont pu se réaliser au travers de différents modes d’expressions et supports (crayons, pâte à sel, pâte à modeler).

Pourquoi avoir choisi la peinture à huile ?
J’ai commencé la peinture à l’huile dans les années 90. Je me suis beaucoup investie à la MJC de Montluel pour donner et prendre des cours de peinture à l’huile. Auparavant, j’avais touché à plusieurs techniques comme la gouache, le crayon, la craie.
Mais l’huile est quelque chose que je voulais « toucher ». Dans l’huile, il y a une douceur, une suavité, une présence.
Pour moi, c’est quelque chose de vivant. La peinture à l’huile m’aide à avancer !

Quels sont vos thèmes de prédilections ?
Suite à mon installation à Montluel au milieu des années 70, j’ai commencé à prendre des cours d’arts floraux.
Mes réalisations picturales sont en lien avec la nature : ce sont des paysages, des cieux abstraits avec une préférence pour les fleurs. Étant en contact avec
la nature et les fleurs depuis toute petite, j’aime respirer les fleurs, les sentir !

Comment peignez-vous ?
En règle générale, je prends une photo du paysage ou de la fleur que je souhaite peindre. Ces clichés s'effectuent lors de visites et de voyages.
Puis je les croque sur un carnet avant de reproduire les grandes lignes sur une toile. Je peins ensuite.
Chaque peinture est différente. Je n’aborde pas tout de la même façon. Pour travailler, j’ai besoin de me mettre dans une bulle. J’écoute de la musique
classique. Je peins presque tous les jours. Je ressens comme un manque si je ne peins pas !
Finalement pour moi la peinture est une amie, une fenêtre vers le beau et le divin.